Kunst sei eine abstrakte Sprache. Wie Musik solle sie frei von Verweisen auf die reale Welt sein. So Walter Pater, englischer Schriftsteller. Beschrieben als von der Sehnsucht geprägter Literat, mit harter, edelsteinartiger Flamme zu brennen und in Harmonie mit dem Höchsten zu leben. Ein sorgsam ausgewählter Prolog im neuen, aktualisierten Buch über Beatriz Milhazes, das im TASCHEN Verlag erschienen ist. Der Verstand vermag, Inhalt von der Form zu trennen. Bemühen der Kunst sei das Löschen dieser Grenze. Pater sieht die Absolutheit der Form als Inhalt, ein Leit-Thema der modernen Kunst. Er spricht von der Rhythmisierung der Kompositionen, von der Emanzipation der Farbklänge auf dem Weg in die Abstraktion, die das Bild des Natürlichen und visuell Wiedererkennbaren in das Imaginative verschiebt. Ansätze, die ein Eintreten in den Kunst-Raum der brasilianischen Künstlerin von den Üblichkeiten der Kategorisierung befreien. Die Künstlerin fand ihren künstlerischen Ausdruck, indem sie die modernen europäischen Maler studierte, mit ihnen nach ihrer Aussage das Malen erlernt habe. So gelangte sie zu Geometrie und Bildkonstruktion als Grundlagen für ihre weitere Entwicklung als Komponistin dessen, was sie aus ihrem täglichen Erleben in ihre Kunst transferierte. Sie erzählt in bunten und ornamentalen Werken von ihrer Lebenswelt in Brasilien. Einem Land, das von vielfältigsten Einflüssen geprägt ist. Daraus entwickelt sie in der Abstraktion ein Weltbild, das zwar dem real Erlebten und Spürbaren entspringt, aber nur in der, Ihrer, Kunst existiert. Und auf diesem Weg die Wahrnehmung der Welt verändern kann. Sorgsam balanciert zwischen Ordnung und Chaos nimmt sie die Betrachter mit in eine Explosion von Form und Farbe. Sie nimmt sie in ihre und die Welt mit, die so nur in Brasilien zu finden ist.
Als ‚Reiseführer‘ nun die aktualisierte Ausgabe BEATRIZ MILHAZES im TASCHEN Verlag. Erweitert um Arbeiten bis 2020. Entstanden ist das Buch in engster Zusammenarbeit mit der Künstlerin. Sie hat die Bilder ausgewählt und eigens von ihr gestaltete Seiten zwischen den Kapiteln eingefügt. Unterlegt mit über 280 Werkabbildungen sämtlicher Schaffensphasen der Künstlerin von ihren Anfängen bis in die Gegenwart. Im Buch enthalten auch ein Gespräch mit dem Herausgeber Hans Werner Holzwarth, in dem die Künstlerin ihre Arbeitsweisen entwirrt und über die Ideen und kulturellen Hintergründe spricht, die Triebfeder ihres Schaffens sind. Eine kunsthistorische Abhandlung von David Ebony, ein poetisches Wörterbuch von Milhazes’ Schlüsselmotiven, zusammengestellt von Adriano Pedrosa, und eine ausführliche, aktualisierte Künstlerbiografie von Luiza Interlenghi runden dieses umfassende Werk ab.
Herausgeber ist Hans Werner Holzwarth, Buchdesigner und Herausgeber mit zahlreichen Veröffentlichungen vor allem im Bereich der zeitgenössischen Kunst und Fotografie. Für TASCHEN hat er eine Reihe monografischer Collector’s Editions herausgegeben, darunter Jeff Koons, Christopher Wool, Albert Oehlen und Ai Weiwei, den David-Hockney-SUMO A Bigger Book und den XXL-Band Jean-Michel Basquiat. 
Beatriz Milhazes / Hans Werner Holzwarth Hardcover, 25 x 33,4 cm, 3,47 kg, 528 Seiten ISBN 978-3-8365-8463-0 (Deutsch, Englisch, Französisch, Portugiesisch). Erschienen auch als COLLECTOR‘s EDITION (Nrs. 101 bis 1.100), jeweils numeriert und signiert von Beatriz Milhazes.
Fotografien und Reproduktionen der Kunstwerke wurden vom TASCHEN Verlag für die Berichterstattung zu diesem Buch bereitgestellt. Die Rechte an den Abbildungen liegen bei der Künstlerin bzw. dem TASCHEN Verlag. Bitte nehmen Sie Abstand vom Herunterladen der Bilder und deren Verwendung für jedweden Zweck, es ist strikt untersagt.